2025年12月17日至25日，由中国文学艺术界联合会指导，中国美术家协会、贵州省文学艺术界联合会主办，中国文联美术艺术中心、贵州省美术家协会承办的“美术里的新时代——中国美术家协会‘深入生活、扎根人民’大采风活动”走进贵州开展采风活动。由中国美协分党组成员、秘书长王平，贵州省美协主席徐恒领队，中国美协会员工作处处长、二级巡视员刘中，贵州省美协副主席冉茂列任秘书长，以及美术家王宏、王杰、王鹏、王仕明、王锦霞、白云乡、安佳、刘晨光、刘能强、刘向久、刘麦收、李晖、李诗文、杨鹏、张仕森、张辉、陈孟昕、陈迪、岳黔山、林志军、林存安、孟祥军、姚叶红、饶姬昌、赵进武、赵竹、耿翊、徐惠泉、徐晨、额尔敦吐、潘闻丞、梁增权参与采风写生。

初见黔贵：当熟悉笔墨遇见陌生山水

2025年岁末，黔贵大地青山未老，冬意初显。22日，采风团来到黔南荔波小七孔，小七孔桥、六十八级跌水瀑布、水上森林、翠谷瀑布……这片土地山川带来的是视觉与美学上的震撼与挑战。 

在荔波小七孔合影

以描绘北方山水雄浑厚重见长的河北师范大学美术学院二级教授白云乡，此次经历了创作生涯中一次珍贵的“不适”。他坦诚道：“表现起来无从下手”，“精美的风雨廊桥横跨在激荡的长流之上，青瓦覆顶、木头结构的吊脚楼民居依山坡搭建，随山势层层叠起，鳞次栉比。与青山，与溪流，与梯田，与蓝天白云，与牧歌樵唱，共作旖旎风光。”他感慨，“以往的一管鬃笔，墨破色、色破墨，直笔横扫的绘画技法在这里全派不上用场。”这种从“得心应手”到“磕磕绊绊”的过程，恰恰是走出舒适区、拓展艺术语言边界的开始。

安徽省美协原常务副主席林存安从理论高度审视了这种“遇见”。他认为：“画家深入生活主要是解决如何从表象观察升华为艺术提炼，实现生活真实与艺术真实的辩证统一。”他“画了一些乡村山水、风俗民情的画稿”，并进一步深化了对中国画传统理论“外师造化、中得心源”的理解。他强调：“生活观察与情感共鸣需要深度融合，继承传统与深入生活需要深入研究，文化自觉与形式创新需要双向突破，艺术真实与生活真实需要深化超越。”

面对陌生的美学对象，艺术家们主动调整视角，探索新的线条、色彩、空间表现语言。中国美术报艺术中心副主任饶姬昌专注于对建筑线条的揣摩：“以水墨的方式来表现当地的生态自然，对于房屋线条的一些理解，比以往更加深刻一些。尤其是这种少数民族的建筑，在线条的穿插变化上，尝试了很多方法来构建，来表达这种建筑的特点。”

在小七孔桥边写生

四川省美协顾问、成都天府国画院院长姚叶红同样感受到贵州山水的独特魅力：“在很多地方写生过，但这次意义不一样，要讲好我们今天的故事，要讲好现在，特别是新农村的变化，就应该深入到实地。此次大采风就是在践行习近平总书记强调的文艺创作最根本、最关键、最牢靠的办法是深入生活、扎根人民。”

山东工艺美术学院中国画教研室副主任王鹏是第一次来到贵州，“这里独特的地理位置和人文特色深深地打动了我”，尤其是“感受到贵州的乡村振兴和社会发展，也了解了当地的风俗民情和历史变迁，通过画笔描绘出苗寨的美丽风光和苗族人民的勤劳智慧，真正践行美术为人民服务的宗旨，也加强了民族团结，筑牢中华民族共同体意识。”

上海青年文联副会长陈迪，则在陌生感中捕捉创作的敏感度：“这些从未见过的景致，带来了强烈的视觉冲击与新鲜的陌生感。对我而言，这种陌生感是艺术创作的宝贵养分，能帮我调动创作的敏锐度，找到新的表达方向。”他在短短数日完成了20多张纸本油画棒写生作品，“一笔一画记录下眼前景致带来的即视感”。

村寨深处：人间烟火中触摸文化的活态传承

如果说自然山水是贵州的骨架，那么散落其间的千百个民族村寨，则是其最鲜活的血肉与灵魂。采风团于18日、19日、20日、21日、24日先后深入丹寨石桥村、台江台盘村、西江千户苗寨、肇兴侗寨、纳孔布依古寨等地，亲眼见证了民族文化在当代生活中的活态传承与创新性发展。

丹寨石桥村大簸箕苗寨采风合影

贵州省美协主席徐恒作为东道主，深刻感触到这片土地的今昔巨变：“这些曾经非常偏僻的地方，道路艰难，通讯卫生欠缺！但是今天每个县城甚至一些村镇都通上了高速，人民生活条件可以说是翻天覆地的变化。”但难能可贵的是，“很多村寨仍然保持原有的风貌，依然古朴而宁静的和谐于青绿山水间。”在他看来，“美术里的‘新时代’的‘新’，是一个新的思想情绪观照下，看待景象得出新的表现角度，追求新的表现意境的一次总动员！”

西江千户苗寨写生现场

中国美协中国画艺委会副主任、中国工笔画学会会长陈孟昕对此有跨越十年的对比观察：“十年前，我数次赴黔东南采风，这里的人与人、人与自然的原始生态深深打动了我，是我重要作品的取材之地。此番再访，这片土地焕发出全新生机：旅游产业兴起，民宿餐饮错落有致；苗绣、苗染、苗纸等非遗手工艺成了游客争相体验的文化瑰宝；苗舞翩跹、苗歌嘹亮，尽显民族文化的蓬勃活力。”这种生机是外显的，更是内生的。

在肇兴侗寨信团鼓楼边合影

在村寨中，最打动艺术家的往往是那些代代相传、凝聚着民族智慧的非物质文化遗产。中国美协少儿美术艺委会委员、北京林业大学研究生导师张仕森在丹寨石桥村感受到了“最温柔的触感”：“氤氲的水汽，一双双勤劳智慧的手，将树皮的纤维驯服成一张素纸的温润，让时光迟缓、沉淀下来的纸张在阳光下透出细微的肌理，像极了这片土地本身，历经千年风雨，却葆有最本真、最柔韧的质地。”

黑龙江大学艺术学院教授、中国女画家协会理事王宏动情地说：“走进村寨，丹寨非遗工坊里的传统服饰、银器、刺绣，不仅是手艺，更是流淌在血脉里的文化基因。千户木质吊脚楼下，苗寨中的芦笙响，篝火旁的阿妹轻声唱，那个瞬间让我们意识到，艺术真正的源头永远在土地和人民中间。”

纳孔布依古寨写生现场

贵州大学美术学院教授赵竹，一位长期关注民族题材的本土画家，对村寨的变化有着细腻的体察：“原来我们更多看到的是外在形式的变化，比如服饰。但是现在人民生活状态的积极变化更让人眼前一亮。”他特别提到习近平总书记曾到访过的黎平肇兴侗寨：“人的精神面貌真的跟往年不一样……我觉得对于画家来说，这种新鲜的感觉始终可以让我们的创作激情有个出口。”

湖南省直书画家协会副主席、湖南省当代油画院副院长林志军在西江千户苗寨获得了一组令人振奋的数据：“我深深地被这中国乃至全世界最大的苗族聚居村寨的气势恢宏的景象所震撼。同时我又了解到西江千户苗寨目前旅游综合收入约为50多亿，村民人均可支配收入从2007到2024，增长了近18倍。”他敏锐地指出：“这不是诠释着‘绿水青山就是金山银山’的发展真谛吗？”

台江县台盘村“村BA”篮球场采风合影

传统并未因发展而褪色，反而在现代生活中找到了新的表达方式和存在价值。这份自信，在台盘村“村BA”的篮球场上得到了最具象、最热烈的展现。

贵州省文化艺术研究院副院长王锦霞系统梳理了这种文化新气象：“通过采风活动，我发现近十年来，贵州在文化、社会风气等人文风貌方面发生了诸多显著变化。”她列举了“文体旅融合发展迅速，如‘村超’‘村BA’‘路边音乐会’等群众性文体活动火爆出圈”，以及“文化传承与创新加强，如红色文化传承创新成效显著，打造了贵州长征文化数字艺术馆等项目”。

精神坐标：红色根脉与当代地标的时空对话

此次采风路线精心设计，将历史纵深与时代标高并置，让艺术家们在红色记忆与当代成就的强烈对比中，感受时间的重量与精神的传承。

在黎平会议纪念馆前合影

20日，在黎平会议纪念馆，艺术家们接受了一堂生动的“微党课”。中国美协中国画艺委会委员、中央美术学院中国画与书法学院原院长岳黔山表示：“重温贵州的红色文化，对红军的革命历史和毛泽东主席的英明伟大有了更深的了解，深受教育。”这不仅是一次历史教育，更是一次艺术创作的“精神充电”，“这些感受和体验都将是我们讴歌祖国、讴歌人民、讴歌我们这个时代的创作题材和创作灵感。”

“微党课”学习现场

中国美协连环画艺委会副主任、中国工笔画学会副会长徐惠泉的感悟尤为深刻：“黎平会议纪念馆的微党课，为这一切赋予了更深沉的底色。在那座古朴的木楼里，历史的回声让我豁然开朗——今日所见的鲜活与壮丽，其根源不正是红军长征时种下的信念之花么？艺术的生命力，源自人民的创造，更离不开引领方向的灵魂。”此行让他深刻领悟到：“新时代的美术工作者，笔下流淌的应是人民的温度、时代的脉搏，更要有历史的纵深与信仰的灯塔。”

从历史深处转身，23日，采风团来到了代表人类探索前沿的“中国天眼”（FAST）。与“天眼”的静默仰望形成对比的，是花江峡谷大桥那种改造山河的磅礴力量。24日，美术家们又前往花江峡谷大桥采风，这座“世界第一高桥”不仅是交通工程，更是一件融合了技术、美学与意志的巨型艺术品。 

在“中国天眼”（FAST）前采风合影

北京美协水彩艺委会原秘书长赵进武将“天眼”与“大桥”并置思考：“最震撼的是来自天眼与花江大桥的时空对望。前者以沉默的巨耳明目聆听和探索星辰密语，后者以钢筋脊梁跨越亿年峡谷，让天险变通途。这一仰一俯之间，让我联想到了中华民族从苦难辉煌的历史深处，迈向浩瀚宇宙的壮阔征程。科技与人文、传统与现代，在此地碰撞出的是人民的福祉与高科技的发展。”

西华大学美术与设计学院教授刘能强描述了这种多维度的贵州印象：“多彩贵州，州州出彩……既有丰富多彩的民族文化，又有草根流量网红的村BA；既上演过革命战争年代的历史大剧，留下至今仍烨烨生辉的黎平会议旧址等；又有展现社会主义现代化建设巨大成就的花江峡谷大桥超级工程，体现国际前沿科研水平，令世界侧目的中国天眼等，所到之处皆是美术视野下的新时代中国景象。”

与花江大桥合影

上海青年文联理事徐晨看到了“科技与自然的奇妙共鸣”：“天眼FAST像一只凝望宇宙的巨眼，静默中蕴藏着探索未知的雄心，银白色的球面在群山环抱中与天地对话，科技的严谨与自然的壮阔形成奇妙共鸣。”他特别欣赏大桥的设计美学：“花江峡谷大桥作为‘世界级工程’，以‘非对称锚碇设计’扎根峡谷，塔柱如石门守望，主塔涂装呼应‘千里江山’，吊索亮化宛如‘云端琴弦’，将工程美学与自然景观、民族风情完美融合。”

上海油画雕塑院理论研究室副主任李诗文来到贵州，亲眼见证了“这片神奇土地的风土人情：有最古老的民间工艺艺术、传统美丽的古建筑、秀丽雄奇山水以及最现代的交通设施和最前沿科技，还见证了贵州高度发达的旅游业与少数民族人民现代与传统交织的自信而富足的生活状态。”他十分感动，希望“更加深入地描绘贵州，学习贵州的文化”。

济南市美术馆副馆长、济南画院副院长张辉则感受到了“震撼的国家伟大工程”。他说：“这为我将来的艺术创作提供了更加清晰的创作方向和创作源泉，真正领会到了‘艺术源于生活’，文艺工作者更要深入生活，扎根人民，这样才能创作出更多更好的作品回馈社会。”

扎根生长：“深入生活”作为艺术方法论的确认

对于在画室、文本与概念中工作的艺术家而言，此次“深入生活、扎根人民”的采风，无异于一次艺术方法论上的“返乡”与重构。

王平、徐恒写生

云南省美协名誉副主席杨鹏感动于老艺术家们的倾情付出：“本次采风活动紧扣‘十五五’规划对文化艺术领域提出的新要求，为广大美术家锚定了紧跟时代步伐、深耕高质量创作的清晰方向。采风汇聚了各省美协的众多老同志，我们深入贵州大地、扎根人民群众、汲取生活养分。作为一名水墨人物画创作者，我将积极萃取此次采风所获的民族文化元素，将其融入笔端、化入作品。”

新疆美协原秘书长刘麦收从采风活动的组织角度给予了高度评价：“采风团纪律严格，时间安排紧凑，写生的画家结构合理，年龄上老中青搭配合理，有国家顶级名家，也有来自全国各地美协和院校的美术创作骨干，给来自基层画家一个很好的学习交流机会，参加写生的每一位画家都能充分把握这次难得的写生机会，深入当地人民生活……走进一线劳动者，用画笔讲述他们的真实故事。”

潘闻丞、徐惠泉、白云乡写生

贵州省美协副秘书长、贵州民族大学美术学院副院长王仕明对此有深刻的学术反思：“此次‘深入生活、扎根人民’的采风，对于长期在画室与文本间徘徊的创作者而言，无异于一次艺术方法论上的‘返乡’。”作为本土画家，他经历了视角的转变：“我曾自诩熟稔家乡的肌理。然而，当我不再以‘采撷风景’的猎奇视角，而是以‘人民生活参与者’的姿态进入田野时，景观背后的社会结构与生命状态才真正向我敞开。”

杨鹏、李晖、刘麦收写生

海南省美协常务副秘书长梁增权朴素而坚定地说：“艺术创作只有真正融入生活、了解人民，才能创作出具有生命力与感染力的作品。作为新文艺群体，能与其他各省艺术家们横向、纵深交流学习，使我深感荣幸。在未来的艺术道路上，我将继续秉承‘深入生活、扎根人民’的创作理念，不断提升自己的艺术修养与创作水平，为传承与发展文化艺术事业贡献自己的力量。”

耿翊、王杰、林存安写生

中国美协民族美术艺委会委员、中国女画家协会副会长安佳在采风写生中圆了心愿：“我的创作母体是少数民族，但贵州这个聚集中国苗族、侗族、布依族、彝族等多民族的宝地我以前很少描绘，此行深入到了黔东南州的少数民族聚居地进行采风写生，是我创作灵感的新起点。”她表示“会把此次采风当作灵感启程的契机，并始终坚守初心，让自己的作品成为‘时间的记录者’”。

王仕明、赵进武、王锦霞写生

吉林省美协副主席、吉林省油画学会副主席刘向久通过交流深化了对贵州的理解：“我深入地了解了贵州的山川地貌、民俗风情，以及它的艺术发展脉络。同时跟贵州的艺术家们相互交流沟通，产生更深的了解，通过不断的行走探索，真正的深入了、走进了他们的历史和文化。相互沟通，使贵州与全国文化的交流得到提升。”

赵竹、张仕森、刘向久写生

山东省滨州沾化区文联组联部主任刘晨光作为基层美术工作者，感受尤为真切：“在贵州的九天时光里，我踏遍了当地的山水村寨、园区厂区，用画笔定格了贵州高质量发展的生动图景……这些鲜活的素材，远比画室里的想象更具感染力、更富生命力，让我深刻体会到：美术创作的根脉在人民、源泉在生活。”

以笔为耕：新时代美术工作者们的多重使命

带着满满的收获与沉甸甸的思考，艺术家们即将回到各自的画室，将采风的感动转化为创作的动力。他们开始重新审视自己在新时代的角色与使命。

梁增权、孟祥军、李诗文写生

中国美协综合材料艺委会委员、贵州画院院长潘闻丞从本土工作者的角度发出邀请：“贵州独特的文化资源值得用画笔深度挖掘，期待美术家们以美术语言展现新时代贵州的文化魅力。我们即将启动相关主题征稿活动，用手中的画笔参与贵州四大文化工程的宣传推广，共同讲好贵州故事，传播贵州声音。”他提到了“四大文化工程”——红色文化、阳明文化、民族文化和屯堡文化，为美术创作提供了清晰的脉络。

饶姬昌、安佳、王宏写生

贵州省美协副主席、贵州民族大学美术学院副院长王杰认为，此行是“党引领文艺工作者坚守以人民为中心创作导向的生动实践”。他通过切身观察体悟到：“‘扎根’绝非浅尝辄止的素材采集，而是遵循党的文艺工作要求，沉下心触摸人民脉搏、体悟土地的人文底蕴与发展变迁。”他表示：“未来，我将牢记党的文艺工作嘱托，把天眼之光、峡谷之魂、民族之韵融入油画创作，以更具本土特色与时代温度的作品，助力贵州文化对外传播，践行文艺工作者的使命担当。”

额尔敦吐、林志军、张辉写生

首次来贵州的江西省中国画学会会长李晖，对贵州的发展成就印象深刻：“贵州的交通四通八达，旅游业兴旺，新农业建设卓有成效，以天眼和花江峡谷大桥等工程为代表的科技和制造实力反映了贵州人民在党的英明领导下，为实现中华民族伟大复兴所付出的巨大努力和建设成就，还有他们昂扬向上的精神风貌，都是我的创作灵感源泉。”

姚叶红、刘晨光、王鹏写生

贵州省文联副主席、贵州大学二级教授耿翊看到了深层的意义：“此次采风搭建起高效的交流平台，生动诠释了各民族如石榴籽般紧紧相拥的交融图景，推动铸牢中华民族共同体意识。同时，艺术家们在相互学习中碰撞灵感，将多元文化底蕴与时代发展脉搏融入创作构思。”

刘能强、陈迪、徐晨写生

面对新的表现对象和时代课题，艺术家们也在思考形式的创新。山东师范大学美术学院中国画系主任孟祥军在苗族村寨的写生中尝试新的表达：“我运用柔和的绢本，将吊脚楼的错落肌理、苗族同胞的淳朴笑容定格于画面之上，不再拘泥于传统国画的程式化表达，而是以笔墨为媒，让民族文化的质感与新时代乡村的生机相融。”他认识到：“国画创作应扎根大地，把新时代的乡村巨变与民族情谊绘入卷中，让笔墨承载时代温度。”

内蒙古美术馆副馆长额尔敦吐表达了明确的创作意愿：“我从内蒙古来，在贵州的采风中，更多的了解了民族文化、红色记忆、乡村振兴，采风结束后，我想创作一批具有思想深度和艺术高度的作品，能够表达出当地的人文景观的作品。”

“艺术家讲堂”培训现场

“美育大讲堂”讲授现场

采风期间，陈孟昕在丹寨万达小镇的“文艺两新”会客厅开展了“中国画创作语言构建——线、形、色表现性研究”为主题的“艺术家讲堂”，结合自身创作经验、艺术理念，分享工笔创新之道，在场的美术工作者深受启发；岳黔山在贵州师范学院开展了“怎样认识中国画”为主题的“美育大讲堂”，回顾了中国画近现代发展趋势，结合创作，多维度对中国画进行阐释，同学们受益匪浅。

此次采风，艺术家们看到的不仅是“多彩贵州”的表象繁华，更是其背后深刻的发展逻辑与文化辩证法。正如王平所说：“‘深入生活、扎根人民’是践行党的文艺方针、坚守文艺创作宗旨使命的必然要求，是中国美术界代代传承的优良传统，更是无数美术家在创作实践中总结出的核心法则。贵州这块土地厚重而深沉、多彩而精致，更是艺术家创作的沃土。本次采风写生活动中，艺术家走进贵阳市，黔东南州的丹寨县、台江县、雷山县、黎平县，黔南州的荔波县、平塘县，黔西南州的贞丰县，在西江千户苗寨、肇兴侗寨、黎平会议纪念馆、中国天眼、花江峡谷大桥等地开展采风，采风内容覆盖城乡协同发展、生态保护、转型升级、现代产业等生产一线和百姓多彩生活，自然景观与人文景观交相辉映激发了艺术家的创作热情，大家普遍觉得收获颇丰，希望美术家同仁们用丹青记录这片土地的‘自然本真’，见证‘绿水青山就是金山银山’的活力升级。采风期间，我们还在黎平会议纪念馆开展微党课，接受红色文化洗礼，赓续红色血脉。同时，还开展‘艺术家讲堂’‘美育大讲堂’等公益行动，为当地美术工作者、学校师生授课，把前沿的创作导向和创作技法留在基层，做到‘结对子、种文化’，践行文艺志愿服务精神，为文化强国建设筑基赋能。”

笔墨为证，丹青为史。这次穿越贵州山河的集体采风，艺术与人民、与时代、与脚下这片热土的血脉联系，也在这场行走与描绘中，被再次确认、加固和升华。